发布时间：2017-11-02 点击次数： 打印
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画语诠
全国八大美院著名教授作品交流展
主办单位: 山东省文联 / 中国美协河山画会 / 齐鲁晚报
承办单位:齐鲁美术馆 / 齐鲁晚报书画院 / 齐鲁晚报天一国际会展有限公司
总策展人: 刘宗奎
展览日期:2017年11月3日——6日
开幕时间:2017年11月3日上午10:00
展览地点: 济南市舜耕国际会展中心
参展画家（院校排名不分先后）：
中央美院：于光华、杨声
中国美院：尉晓榕、陈云刚
天津美院：周午生、魏云飞
鲁迅美院：张晖、毕学军
西安美院：姜怡翔、刘西杰、李秦隆
广州美院：张彦、许敦平
四川美院：刘明孝、傅仲超
湖北美院：叶军
鉴藏电话：18653186067 何彦民
八大美院有着深厚的美术教育传统和底蕴，一直是国内艺术发展的主阵地，培养出大批优秀的艺术家及艺术从业人员。在社会转型期和艺术力量迅速崛起的当下，八大美院在全国艺术界仍保持极高的声望及影响力。从这里走出来的著名教授和艺术精英，在构建中国美术发展道路和艺术审美体系方面发挥着重要作用。他们始终走在艺术和教育的前沿，以各自对艺术的独特理解，以相对独立的姿态和纯粹的艺术语言，丰富并定义着与当下现实密切相关的当代中国画。
画语诠——全国八大美院著名教授展”将16位来自八大美院的著名教授集聚一堂，共同探讨“怎么走出去？如何交流？”这样一个新课题。作为美院教授，他们将对时代的思考融入到美术学院深厚的学术传统和艺术创作之中，开阔视野，深入生活，积极实践，推动艺术走向社会，打破了艺术与生活的界限。作为艺术家，他们的作品展现了中国高等美术院校对于包容、开放、当代原创等艺术品质与艺术价值观的理解与推崇，普遍表达了自身对当代社会变化的敏感性，艺术语言不再局限于传统模式，而是在继承传统的基础上推陈出新，同时也呈现出八大美术学院各自的优势学科和教学发展理念。
此次展览恰如其分地对参展艺术家作品画语进行解读，体现出了八大美院教授们基本的人文修养和追求，不仅包含其绘画技巧和语言的纯熟运用，更体现了他们在当代艺术语境下，作品所呈现出来的时代品质。八大美院之间能够通过此次展览建立起有效的对话交流机制，搭建创作教学的共享平台，推动中国画健康生态的形成，以独特方式搭建藏家与艺术家交流的平台，让艺术走向大众。
魏云飞 ，1978年生于河北怀来，2001年毕业于天津美术学院中国画系，获学士学位，2004年天津美术学院中国画系山水专业研究生毕业，获硕士学位，并留校任教。现为天津美术学院中国画学院山水系主任、副教授，中国美术家协会会员，天津美协理事，天津市河西区政协常委，国家“131”创新型人才。 作品入选第十一届全国美展，获天津展区铜奖，天津市第七届青年美展获金奖，被评为 “最具收藏潜力七零后二十杰”， “当代最具影响力的中国画名家50强”。
林泉高致
——品读魏云飞其人其画
文丨范扬
品读魏云飞的山水画，仿佛置身于清新秀雅、宁静澄明的山林，远离了都市喧嚣和社会的嘈杂，体会到陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”式的闲走与自得，使观画者的心灵获得寄情山水的林泉之乐。
魏云飞的山水画，传统气息浓厚，注重对宋元明清传统经典的研究与汲取。他的作品笔墨纯正、格调高雅，不同的山水题材，在他笔下或虚淡空灵或明艳古厚。在可居可游的云山丘壑中，深得传统山水之要义。也看得出，他对传统的学习，并非照搬照抄的表面模仿，而是注重蕴含其中的造型规律和笔墨特点，在自己创作时，做到了灵活运用和变化管理，这说明他具备很强的消化和转化能力。他在学习古人时，融入了自己的情感思绪和理解观照，所以他的山水画即合古人笔墨之道，笔笔有亲历，又反映出画家内心自我的审美情怀。渐渐凸显出传统山水共性中的个人特征。
山水画的学习与创作，离不开师造化，自然宇宙变化无穷，只有深入生活，走进自然，艺术之思才可源源不断。魏云飞的作品，体现出他对山水写生的理解，不是照相机式的再现，而是古人提倡的“饱游沃看式的”，在登山临水的观察体悟中，感受山水气息和造化神韵，揣摩丘壑结构和云水开合，印证古法，并注重自身所思所感和心性情怀的表达。将“师造化”所得，融汇于传统笔墨之中，“以古人喉舌传今人之肺腑，以古人面目表今人之心声”这是魏云飞因心造境的艺术手段，也是中国山水画艺术的高妙之处。
☟（请将手机横屏欣赏）
魏云飞还是个很年轻的画家，从他的作品中，看得出他身着传统，崇尚经典，扎实全面，也看得出他的慧根睿智，他所选择的是一条厚积薄发的山水画学习创作之路，这需要极大的耐性与悟性，作为学院中年青一代的佼佼者，魏云飞已有所收获，取得了较好的成绩，希望他能坚持自己的艺术追求和思考，相信，在未来的艺术之路上，走的更远走得更好。
