发布时间：2021-11-13 点击次数： 打印
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文/詹皓
由上海美术学院、中华艺术宫、上海市美术家协会共同主办的“城市·山水——2021全国高等艺术院校山水画创作和教学研讨会暨师生作品展”将于2021年11月12日在中华艺术宫开幕，开幕当日举办研讨会，展览将展至11月25日。
全国高等艺术院校山水画系列教学研讨会暨师生作品展自2013年由中央美术学院首次举办以来，广受响应，至今已由数所院校轮流举办七届，渐成机制，已成为全国各大院校山水画专业相互交流、相互了解、相互促进的重要平台，有力地提升了各校中国画教学与创作质量，影响日增。
■中央美术学院 丘挺 《狮子山3》 153x266cm 纸本设色 2018年
■中国美术学院 林海钟 《山色空蒙雨亦奇》 32x45cm 纸本水墨 2006 年
■上海中国画院 洪健 《上海故事NO.86》 68x45cmX3 纸本水墨 2018年
前几届山水画教学研讨会和展览的主题涉及临摹、写生、创作、青绿山水、地域性等主题，内容各有侧重而又相互交叉，经过多次研讨活动，各院校中国山水画教学体系逐渐清晰完整地展现了出来。本届活动是上海美术学院中囯画系以“城市·山水”为主题发起的一次新命题的研讨。这一命题包涵了时代和地域双重的文化关切，相对于山水专业的科目梳理和学理辨析，这种关切或更具指向性。
“城市“对于山水而言，既是挑战，更是时代赋予的机遇，这个命题实际上关乎山水画在当代如何接续的问题，所谓继承与开拓，城市正为人们提供了一个具体且适当的切入机会。
■河南大学 程灿 《城市园林》 45x180cm 水墨纸本 2021年
■华东师范大学 郑文《 园之语》 绢本设色 160x90cm 2020年
随着当代山水画创作受城市的影响由浅而深，由隐而显，高等院校更集中地察觉和触及到了这种变化并作了大量相应的思考和尝试，无论是作品还是理论上的积累都已经达到了一定的高度，这将是全国高校层面首次就“城市与山水”这一命题作系统的作品展示和理论梳理。活动将围绕城市与山水的关系，就山水画传统活化和创造性继承的问题，在创作观念、意境拓展、笔墨形态、图式呈现乃至理论系统构建等方面，展开一场山水画教学与创作的深层次讨论。通过展览和研讨，将使各院校此前的相关探索和想法获得新的理解、沉淀、发酵，并对当代山水画的走向产生深远的影响。
山水画作为一个古老的画种，在现代社会必然受到城市文化的冲击，从而在题材、表现手法、创作观念等方方面面发生可观的变化，如今在全国已呈蔚然之势，而在上海尤为突出。上海作为中国现代城市文化最早兴起的地方，传统与现代在这里最先遭遇和碰撞。当代上海山水画创作，在继承传统的基础上，亦大量地引入当代城市元素，成为独特的文化现象，并涌现出了可观的优秀城市山水画家群体，受到了广泛的瞩目与重视。在上海举办这样一场全国性的关于城市与山水的讨论，深有意义，也是弘扬海派文化的一个良好契机。
展览将在中华艺术宫B2层展厅展出。本届展会受到全国各大美术院校的广泛响应，参会单位达到28所，共选送师生作品300余件，具有广泛的代表性，也呈现了目前中国山水画尤其是城市题材山水画的高水平。
■上海师范大学 邵昃炯 《盗仙草》200×105cm 2020年
■四川美术学院 黄越 《梦之城》 220x180cm 纸本水墨 2019年
■鲁迅美术学院 赵斌 《初雪》 60×80cm 金笺 墨彩 2016年
上海美术学院名誉院长冯远在展览前言中指出，早在上世纪五六十年代，出于描绘新时代新成就的现实主义需要，山水画中就已大量出现现代建筑元素，无论是海上、金陵，还是长安、岭南，乃至全国各地，皆涌现了一大批描绘当代山水景观的现实主义山水佳作名手。新世纪以来，传统中国画的当代化向纵深推进，城市题材山水在题材视角、表现手法、创作观念等方方面面正在发生着可观的变化。越来越多的中国画家自觉地投入到“城市山水”中。无论是切入角度、意境营造，还是图式语言，当代的城市题材山水在面貌上的多样化趋势已十分明显，随之带来的，是传统现代、东西文化之间更直接的碰撞和更深层的融合。无疑，“城市山水”正在或已经成为能代表这个时代的中国画新方向之一，而它所引发的回响或将远远超出山水的范畴。
参与此次活动的高校来自中原、华北、东北、华东、西北、西南等全国各主要地区，具有广泛的代表性，其创作和教学风格具有各自鲜明的地域文化特色。不同的城市文化，孕育出不同的城市山水。虽然城市山水是一个相对新兴的题材门类，各院校涉及的程度也各有深浅广狭，但其创作无一不是自觉从自身的传承特色出发，直面时代和生活，各具模样风貌。然此一方向的探索尚在初起阶段，艺术表现时代，面对各自所处城市的高速发展，城市景观的日新月异，学院派的山水创作如何面对，传统语汇如何转化，地域传统和当代关切如何兼容，学科标准和观念拓展如何兼顾，确实是有待我们严肃对待的共同课题。
■天津美术学院 魏云飞 《春风绿苍原》189×180cm 纸本设色 2019 年
■湖北美术学院 朱国栋 《夜之一》 96x180cm 纸本水墨 2021 年
■山东艺术学院 张志民《北山大戏》190×130cm 2012年
城市山水并非传统山水与当代建筑的简单叠加，也不可能用既有的语言程式生套全新的内容，其必然提出传统活化和创造性继承的问题，并在创作观念、意境拓展、笔墨形态、图式呈现乃至理论认知等方方面面拓出一片片新的余地，吸引着越来越多的艺术家展开有价值的探索。可以说，“城市山水”是中国画，或者山水画在当代语境下形成的一种特殊形式，其中包含着新旧的碰撞，乃至矛盾、彷徨和纠结，但其遇到的一切问题，以及存在的巨大可能性，都是当代中国画所面临的机会和挑战的一个缩影。可以说，城市山水的创作实践，将为中国画传统当代化，当代中国化的进程提供一个范式，也为传统山水接合现实主义创作提供了一个适当的接口。
魏云飞
艺术简介
1978年生,河北怀来人,2001年毕业于天津美术学院中国画系获学士学位，2004年天津美术学院中国画系山水专业研究生毕业，获硕士学位并留校任教，现为天津美术学院中国画学院山水画系主任，教授，硕士研究生导师。天津市青年美协主席。天津大学客座教授。中国美术家协会会员，天津美术家协会理事，天津市河西区政协委员，国家131创新型人才，五个一批人才。作品入选第十一届全国美展，获天津展区铜奖，天津市第七届青年美展获金奖，被评为 “最具收藏潜力七零后二十杰”， “当代最具影响力的中国画名家50强”。
